L’azione drammaturgica, calata in un tempo assai vicino al nostro – i costumi contemporanei sono di Tommaso Lagattolla – vede caratterizzazioni precise, perfettamente definite, mai banalizzate in gesti plateali, il tutto in una contrapposizione tra il mondo sotterraneo della miniera e i “visitatori” che invece arrivano sempre dalla parte alta della scena.
Il gioco di specchi tra eroine proposto dalla De Bique – con l’apporto essenziale di Luca Quintavalle che insieme al Concerto Köln si pone come perfetto deuteragonista – funziona meravigliosamente bene tra arie arcinote, saldamente nel repertorio dei grandi soprani coloratura, e altre meno frequentate […]
Non è da tutti la capacità di saper scandagliare nei meandri più reconditi della musica, ricercando e trovando le sottili linee che legano forme musicali tra di loro temporalmente lontane eppure incredibilmente vicine: Marco Angius non solo la possiede, ma la mette a frutto con profitto e il caso di “Ritratti incrociati Bach-Hindemith” ne è esempio plastico.
È partita la terza edizione del Concorso SOI Fiorenza Cedolins e con l’occasione abbiamo raggiunto il grande soprano, che ha appena ricevuto il Premio Puccini, per una chiacchierata sul concorso e sui suoi impegni futuri.
Nessuno – eccezion fatta per le prefiche del “povero Verdi” o i “custodi della tradizione – vuole tornare ai fondali dipinti o alle caccole di tradizione, sia ben chiaro, ma la modernità va accompagnata con idee drammaturgiche forti che in questa occasione sono di fatto mancate.
Sontuosa nel suo impianto la partitura di Gluck affida all’orchestra -come da intenti innovativi- un ruolo non solo di mero accompagnamento, ma è coprotagonista col coro e i cantanti alimentando le prospettiva drammaturgica della vicenda.
Un viaggio tra Ottocento e i giorni nostri per un compleanno speciale. Quello di Salvatore Acccardo, che all’Accademia Chigiana di Siena è arrivato come allievo all’età di quattordici anni sotto la guida di Yvonne Astruc.
Riccardo Frizza, bacchetta internazionale e Direttore Musicale del Donizetti Opera, rappresenta al meglio il rinnovamento che il festival bergamasco vive da qualche anno.
Tra una recita e l’altra della Fille du régiment in scena al festival Donizetti Opera di Bergamo incontriamo Michele Spotti, bacchetta tra le più interessanti tra quelle di questa Età dell’Oro per la direzione d’orchestra italiana caratterizzata da una fantastica generazione di talenti “under 30”, protagonista di una prova maiuscola e che tra un macchiato e un biscottino al burro – quale miglior luogo di un caffè per un’intervista? – parla del suo Donizetti.
Riccardo Frizza lavora di cesello tessendo una trama sonora punteggiata di colori soffusi e retta da dinamiche calibratissime, il tutto a rendere il narrato musicale fluido e affabulante.
Vicenza: le “divagazioni” di Boccadoro e Taverna19 Gennaio 2022 - 0:15
Pordenone: Dieci pianisti per nove sinfonie, la maratona Beethoven-Liszt18 Gennaio 2022 - 8:06
Roma: Káťa Kabanová per la prima volta al Teatro dell’Opera17 Gennaio 2022 - 9:27
Como: il microcosmo della Fanciulla del West16 Gennaio 2022 - 11:27
La stagione d’opera della Fondazione Haydn13 Gennaio 2022 - 13:57
Bologna: Oksana Lyniv debutta come Direttirce Musicale del Comunale12 Gennaio 2022 - 10:00
Firenze: Blacher e Aydin in viaggio tra le sonorità11 Gennaio 2022 - 14:05
Milano: Waltraud Meier alla Scala per l’ultima volta11 Gennaio 2022 - 7:12
il 5º Festival d’Inverno del Lubiana Festival6 Gennaio 2022 - 9:55